FRANCISCO VALDEPEÑAS MARUENDA Todo espacio recreado nos viene configurado en función del producto de sensaciones que el artista pretenda plasmar o desarrollar en la tela. Dicho conjunto se va a fundamentar en la intencionalidad, en la lucha del creador por marcar una armonía, un ritmo estructural que le lleve a condensar el “todo” elaborado, mostrándolo en su más puro estado, en su más impactante presencia como base del acercamiento entre creador y espectador, como enlace entre lo humano y lo divino. VALDE Pintado recrea un espacio visual impactante en el que la fuerza vital radica en la excelsa utilización del claro-oscuro unido a la básica figuración que manda en cada trabajo formando el centro de la actuación compositiva, el eje en el que se ve reflejado el resto del trabajo dominador cósmico, ordeno y mando de todo un proceso móvil forjado dentro de una serie en la que lo simbólico se nos presenta como principio y fin de una idea o sentimiento generador de luz, plasticidad, color... La evolución en su trabajo es bien patente. De la composición lineal casi monocrómica pasa a la multiplicidad, no sólo tonal sino también figurativa con clara fluctuación en sus elementos, como pretendiendo buscar un espacio propio, una guía en la vida, hecho que sin duda se ve constatado en la plasmación de su obra más actual, una obra, como en un principio, basada en la abstracción figurativa, pero más seria, evolucionada, con una marcada técnica mixta que acompasa un ritmo certero, una transmisión locuaz del medio conceptual, una plasmación del movimiento, de la sensatez compositiva , un entrelazar cosmos y el “yo” como elementos universales. La unión restaría importancia a lo representado, de ahí que “Valde” diferencia entre personas y entornos, dándole una mayor significación y preponderancia a lo plasmado.

Francisco Valdepeñas Maruenda Nacido en Alicante el Año 1954 España estudia en su juventud artes plásticas y diseño en la prestigiosa escuela de las artes artísticas MASANA de Barcelona., influenciado en los años 80 por el movimiento expresionismo en Barcelona ingresa en el círculo de artistas abstractos de Barcelona.

Colaborando en exposiciones colectivas con pintores de la época y ingresa en la Escuela Taller Cuixart de Barcelona donde se confirma como pintor expresionista abstracto. Y La dilatada trayectoria de Valde está forjada en un crisol de influencias. Kandinsky aflora en "camino a la fiesta" o el niño y la cometa"; También se aprecia la pintura "hall over" de Pollock en "enjambre" o "lazos de la vida"; Al igual que Matta, Valde se mueve en los límites del surrealismo y la abstracción, aquél, porque fue el momento histórico vital que le tocó, éste por elección. Incluso el futurista Boccioni está presente en la obra de Valde a través de "el hombre caballo".
Toda la obra está presidida por una cierta tensión dramática. A la disonancia cromática se le añaden algunos elementos figurativos en ocasiones aparentemente imperceptibles, como en "las miradas", pero siempre profundamente inquietantes.

La caza del pulpo es una de esas obras en la que se aprecian todas esas influencias, pero ya tamizadas por la mano del autor. Bajo una aparente abstracción, el tema se presenta en la obra de una forma figurativa más que evidente. El pulpo en primer plano, agonizante sobre la cubierta, circundado en sangre. Los pescadores en segundo plano, expectantes. La perspectiva, manejada con habilidad dota a la composición de profundidad, mientras que la composición en diagonal le confiere sensación de movimiento. La sensación de movimiento se incrementa aun más con la estructura traslúcida circular y reticular que, en primer plano y de forma velada, cubren irregularmente la superficie del cuadró.

En definitiva, ésta obra, aun no innovando lo hecho hasta la fecha, es un buen ensayo de lo que quizás sea uno de los caballos de batalla del arte postvanguardista, la superación entre la dicotomía figuración-abstracción.

La obra de Francisco, es un polvorín de explosiones, creador de lo más profundo del alma humana, es la vida hecha poesía abierta al camino cierto del la esperanza.Valdepeñas, con su color nos envuelve en un manto espiritual.Tiene texturas luminosas, trazos-surco germinados, composición en un soporte de luz nueva.Las rejas de esta vida, superadas solo con ternura y besos., creador de sueños.

La obra de Valdepeñas, es bella por creatividad,y luz por color.A través de una pincelada ágil firme y de fluido expansión vital con transparentes veladuras de luz que funden la atmósfera en un todo único.Expresión sincera, austera descriptiva y gestualidad son los rasgo distintivos de Francisco Valdepeñas, trabajador infatigable de una auténtica calidad humana.Maestro.

Pintor expresionista abstracto, crea en su juventud un estilo de ver otros mundos del Universo.

Atraído en sus trabajos por el movimiento en el espacio y el color siempre presente en sus obras, que son el resultado del encadenamiento de asociaciones inconscientes en sus pensamientos más profundos que florecen desde el alma de un gran artista incansable creador de sus mundos paralelos.